在視覺藝術領域，素描被定義為「單色繪畫的統稱」，使用單純的顏色來描繪物體的形象。素描是繪畫中認識和表現關於「形」的一門學問，是表達視覺造型藝術的一種最基本的途經，素描有其自身獨立嚴密的思維方式，當中包含各種理論和規律。素描擔負著除色彩之外的所有造型重任，現在已經成為一個獨立的藝術門類。

侯紹政素描作品

  我們常說素描是一切繪畫的基礎，其豐富的表現力，透過二維空間的平面媒介，呈現三維空間的立體物像，融入創作者的情感以及視覺主題與藝術主張，賦予畫面空間、體積和質量的感覺，是繪畫創作的基本訓練手段。同時，素描也是藝術家在創作之前的一種方便的工具媒介。

林鳴崗素描作品

  基礎可以決定畫家發展的高度，歷史上幾乎所有的油畫大師都是素描的高手。有什麼樣的素描基礎與能力，直接決定一個畫家最終的藝術成就。早年的藝術學院認為，素描是油畫的附屬品，然而現今素描自身所具有的藝術性，已經使它成為獨立的繪畫種類，改變了它的附屬性，被人們追捧成為藝術收藏品。

沈平素描作品

  藝術是毋須說明的，素描繪畫亦然，欣賞與學習素描可以使人們心中升起美的旗幟。素描是多元藝術思維中最基本的方式，能夠兼容東西南北中。古人荊浩的畫論《筆法記》曾說過：「畫者，畫也。度物像而取其真，」其「真者氣質俱盛」，於是「心隨筆運，取像不惑」，繪畫中筆隨念轉，悠然自得，在畫面意境中再造蒼生。

潘躍輝素描作品

  畫家通過自己的心靈觸感，認識客觀世界。透過觸感，又在作品中表達自我內心世界。其實，觸感就是藝術創作自由表達的路徑，亦是客觀物像與內心精神之間的橋樑，可以說沒有觸覺就沒有藝術作品。觸感是多元的，它包括於各種藝術創作形式的表達之中，很自然地也包括了素描。藝術家通過對素描的表現，在作品中傾注情感，創造出具欣賞價值的藝術品。

曾大毛素描作品

  在香港本土，素描的師承來自「海外、內地、本土」三個方面，是中西混合的多元。但令人遺憾的是，香港的幾所大專院校的藝術系本科，並不大重視繪畫中的素描教學實踐，只注重理念上的東西。而中、小學美術教育，亦無素描訓練。於是，香港繪畫教學出現一個有趣的誤區，大學院校和中小學把素描教學推給了社會，只有大學的校外延伸課程之專業進修學院和市井的畫廊、畫室、琴行甚至補習社才有機會學習素描，這的確是值關注的現象。

徐淵素描作品

展覽日期：
2018年8月24日至10月20日

展覽地址：
一新美術館舘
（香港九龍觀塘海濱道165號SML大廈4樓）

（來源：藝術香港網）